El género chico. Introducción al estudio del teatro corto fin de siglo (de su incidencia gaditana)

Abstract

Si tuviéramos que dilucidar una posible historia del humor en el panorama teatral español, tendríamos que remitirnos, de modo ineludible, al renacimiento que, a finales del siglo XIX y principios del XX, experimenta el sainete y otras formas de teatro corto, al amparo del sistema de producción del Teatro por Horas -audazmente valorado por Galdós-, y bajo la denominación común de Género Chico; con obras tan significativas como La verbena de la Paloma, El baile de Luis Alonso o La Corte del Faraón; piezas que forman parte de nuestro teatro más reciente, en el que la risa, el humor, el chiste y la carcajada, al igual que la música y los precios sensiblemente más baratos de la taquilla, precipitan al público hacia los patios de butacas y hacia una experiencia placentera, principal reclamo de este teatro ciertamente popular.

Pero dentro de éste, dentro de sus esquemáticas y abreviadas formas, personajes, motivos y escenarios sorprende cómo, poco a poco, se van imponiendo dos sistemas de concebir y codificar la ficción literaria y sus estrategias estéticas, de acuerdo con cierta tradición del teatro corto del Dieciocho; en el que la realidad y sus espejos literarios se polarizan en dos espacios que se perpetuarán, durante todo el siglo XIX, como los reclamos inequívocos de lo propio y autóctono.